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最近，成龍被「噴」上了熱搜。

(資料圖)

網(wǎng)傳，他主演的新片《龍馬精神》在傳媒大學(xué)路演宣傳時(shí)，遭到一名學(xué)生質(zhì)問(wèn)。

言辭犀利，直呼要求退票。

事情一出，輿論登時(shí)炸鍋。

有人附和，電影不好就該罵。

也有人震怒，這么不給老大哥面子？

縱觀近幾年，成龍的確鮮有佳作。

但引發(fā)如此大爭(zhēng)議，似乎還是頭一遭。

不僅如此，在被罵退票的背后，還有更多值得深思的問(wèn)題。

輿論發(fā)酵后，片方迅速發(fā)布聲明。

聲稱，中傳學(xué)生「喊退票」系謠言。

接受關(guān)于影片的批評(píng)，但不容許造謠中傷。

而隨著現(xiàn)場(chǎng)視頻流出，實(shí)情也公之于眾。

這名同學(xué)的確沒(méi)有「喊退票」，畢竟該場(chǎng)次是免費(fèi)觀影。

但，他的發(fā)言似乎更加鋒利。

寧愿補(bǔ)票錢，也要說(shuō)真話。

他的話尚未說(shuō)完，就被現(xiàn)場(chǎng)的工作人員打斷，要求其放下話筒。

「我們學(xué)校有一個(gè)說(shuō)真話的功能」

早在演員陣容公布之時(shí)，質(zhì)疑聲便紛至沓來(lái)。

劉浩存、郭麒麟等演員的出演，為成龍大哥的電影注入新鮮血液。

但，流傳于網(wǎng)絡(luò)的黑料、尷尬演技，也一定程度勸退了不少觀眾。

自4月7日上映以來(lái)，票房將將過(guò)億，遠(yuǎn)低于業(yè)界給出的預(yù)期。

就這一成績(jī)來(lái)看，本片也受到了觀眾「抵制」的影響。

網(wǎng)傳成龍本人也曾在見(jiàn)面會(huì)上出現(xiàn)口誤，將合作演員稱為「爛演員」。

當(dāng)然，《龍馬精神》的唯一招牌，有且只有成龍一人。

電影也挑在他生日當(dāng)天上映，像極了一件禮物。

觀眾喜愛(ài)成龍，感動(dòng)于他的過(guò)往影片帶來(lái)的童年回憶，也欽佩這個(gè)打了一輩子的拼命三郎。

《龍馬精神》拋出的主題，也是向香港的「龍虎武師精神」致敬。

這不禁讓人想起，前年的一部紀(jì)錄片《龍虎武師》。

將香港動(dòng)作片的幕后故事搬上銀幕，展現(xiàn)了功夫影人的搏命品質(zhì)。

成龍，便是其中代表。

走進(jìn)電影院，確能發(fā)現(xiàn)多處致敬。

從《A計(jì)劃》到《警察故事》再到《我是誰(shuí)》，幾乎串聯(lián)起成龍四十多年的代表作。

上為《龍馬精神》下為《警察故事》

但，想要一睹成龍身手的觀眾，大概要失望了。

影片中的打斗戲，除了模仿再無(wú)新意。

論動(dòng)作，毫無(wú)亮眼之處。

談故事，也誠(chéng)意不足。

人物動(dòng)機(jī)，完全立不住腳。

「父女和解」的戲碼，更是生硬。

所謂的龍虎武師精神主題，僅存在于幾句口號(hào)式的臺(tái)詞中。

在大段落的舒緩音樂(lè)下，煽到尷尬。

就算是批著情懷的外衣，也無(wú)法拯救影片的割裂。

影片的豆瓣評(píng)分一路跌到6.1，眼看及格線不保。

這次，成龍的確又撲了。

「也求你別再忽悠觀眾了」

電影質(zhì)量不佳，自然不能全怪罪到成龍頭上。

當(dāng)面差評(píng)的做法，也引來(lái)不少網(wǎng)友的憤怒。

還指責(zé)該名學(xué)生不懂得尊重前輩，沒(méi)禮貌、低情商。

觀眾到底有沒(méi)有權(quán)利「喊退票」？

先說(shuō)說(shuō)事件本身。

傳媒大學(xué)有一項(xiàng)傳統(tǒng)，哄臺(tái)。

大大小小的晚會(huì)上，但凡表演者發(fā)揮掉線，總少不了噓聲、紙飛機(jī)。

早年間還有更狠的，丟菜葉、扔臭鞋，甚至直接把表演者抬走。

越是大牌，越容易挨哄。

哄臺(tái)，并非是故意刁難表演者，而是源自對(duì)表演的較真。

這起到了很大的鞭笞作用，警醒每個(gè)演出者要敬畏舞臺(tái)。

「主打的就是挫折教育」

我們都知道，電影看過(guò)即消費(fèi)過(guò)。

不存在真的退票一說(shuō)。

當(dāng)觀眾喊退票，實(shí)則是在表達(dá)失望與不滿。

而中國(guó)電影圈，一直有一種創(chuàng)作者優(yōu)越感。

最具代表性的，莫過(guò)于「小鋼炮」馮小剛。

2013年，《私人訂制》遭到如潮差評(píng)。

馮導(dǎo)當(dāng)即坐不住，下場(chǎng)開(kāi)炮。

怒懟豆瓣影迷，稱之為大尾巴狼。

大罵普通觀眾，認(rèn)為是禍害電影的垃圾。

「因?yàn)橛泻芏嗬^眾，才有這么多垃圾電影。」

可如今呢？

先是《只有蕓知道》票房慘淡，再是《回響》無(wú)人問(wèn)津。

電影與電視劇的雙重失利下，馮小剛被迫「認(rèn)慫」。

為了宣傳《忠犬八公》，他不僅親自賣力跑路演，還在媒體前拉下臉皮。

頗有幾分委屈道，公眾人物只能罵不還口。

但，互聯(lián)網(wǎng)終有記憶。

「爛片之王」王晶，也從不認(rèn)為自己拍爛片。

觀眾、媒體的批評(píng)，在他眼里不過(guò)是一種嫉妒。

能賺到錢，為什么不拍呢？

但不可否認(rèn)，港片的沒(méi)落，很大程度源于以次充好的市場(chǎng)亂象。

90年代初，大量的爛片、三級(jí)片透支了觀眾信心。

當(dāng)電影人把創(chuàng)作當(dāng)成撈金的工具，也親手鋪就了通往絞刑架之路。

不怕拍爛片，就怕不反思。

姜文打過(guò)一個(gè)比方。

拍電影就像請(qǐng)客吃飯，要想有口皆碑，就要準(zhǔn)備好的食材，雇好的廚子。

畢竟，觀眾的審美與品味是在進(jìn)步的。

等觀眾見(jiàn)過(guò)真正好的東西了，那些糊弄的自然就不靈了。

如今回顧成龍?jiān)缙诘碾娪埃宰屓私蚪驑?lè)道。

一幕幕功夫喜劇，總有意想不到的笑料。

如1978年的成名作《蛇形刁手》。

他不時(shí)扮鬼臉、油嘴滑舌，演活了一個(gè)功夫小子。

高難度的特技場(chǎng)面，也比比皆是。

如《奇謀妙計(jì)五福星》，輪滑穿梭、極限趴臥車底。

每一個(gè)動(dòng)作都是精心設(shè)計(jì)過(guò)的，不重復(fù)不雞肋，帶給觀眾以愉悅的觀感或震撼。

拼的是腦筋，比的是創(chuàng)意。

更為人稱道的，是膽量。

親自上陣實(shí)拍，是成龍作為「龍虎武師」的金字招牌。

《A計(jì)劃》里，他從鐘樓頂?shù)目v身一躍。

沒(méi)有NG，爬起身來(lái)接著抖包袱逗樂(lè)。

像極了他演藝生涯的縮影。

但近年來(lái)，成龍的電影變了。

實(shí)拍少了，取而代之的是浮夸的特效。

一個(gè)個(gè)本就無(wú)法實(shí)現(xiàn)的動(dòng)作，令打斗的真實(shí)感前功盡棄。

當(dāng)然，成龍已經(jīng)69歲了。

我們無(wú)法以四十年前的動(dòng)作來(lái)要求他。

但問(wèn)題是，一些動(dòng)作設(shè)計(jì)也變得敷衍。

過(guò)去的打戲，單拎出來(lái)也不乏趣味性。

現(xiàn)在的橋段，無(wú)限重復(fù)過(guò)去的套路，更像是為了打斗而打斗。

劇本質(zhì)量，更是災(zāi)難級(jí)別。

武戲不能令觀眾驚嘆，文戲無(wú)法令觀眾沉浸。

縱觀成龍近十年的作品，能達(dá)到及格線的屈指可數(shù)。

爛片比比皆是，最低居然爛到了3.6。

影片質(zhì)量，不再是票房保障。

反而是片方的情懷牌，頻頻登上熱搜，多少有「賣慘營(yíng)銷」之嫌。

消費(fèi)情懷，恐怕只會(huì)自毀招牌。

當(dāng)然，成龍有他的體面。

在這次事件中，他沒(méi)有回避觀眾的質(zhì)疑。

虛心地接受了批評(píng)，也擺明了用心做電影的態(tài)度。

「我需要你們的聲音」

有人說(shuō)，只要成龍還在拍電影，就是勝利。

他的堅(jiān)持，代表著功夫片不死。

無(wú)法否認(rèn)，成龍已然是重要的文化符號(hào)。

更是中國(guó)電影走出去，為數(shù)不多的亮眼名片。

但，這不是換取觀眾無(wú)限包容的理由。

魚(yú)叔反倒認(rèn)為，那些換湯不換藥的作品，恰恰是轉(zhuǎn)型的阻礙。

唐季禮導(dǎo)演，是成龍的老搭檔，從《警察故事3》《紅番區(qū)》起便開(kāi)始合作。

談及當(dāng)年的拍攝，他從現(xiàn)實(shí)層面進(jìn)行了分析。

當(dāng)時(shí)的預(yù)算有限、特效落后，唯一能比得過(guò)人家的，就是拼命。

「最容易做的就是打咯」

搏命式實(shí)拍，是無(wú)奈之舉。

精神可嘉，卻也是吃了工業(yè)不成熟的虧。

紀(jì)錄片《龍虎武師》的意義，是對(duì)一個(gè)時(shí)代的致敬，也是一場(chǎng)反思。

隨著科技的進(jìn)步，我們也該探索，如何更好地保護(hù)特技演員。

正如袁和平自己說(shuō)的，拍電影不一定要拼命的。

把假的拍成真的，這才是技術(shù)。

隨著時(shí)代的發(fā)展，國(guó)產(chǎn)電影有資金了，也引進(jìn)了新技術(shù)。

可曾經(jīng)的創(chuàng)意和拼命，卻一點(diǎn)點(diǎn)丟失了。

反倒是其他地區(qū)的電影，在延續(xù)港片的精神。

湯姆·克魯斯，也是實(shí)拍狂魔。

已經(jīng)60歲的他，還在不斷挑戰(zhàn)自己的極限。

扒飛機(jī)、攀迪拜塔、高空跳傘，一個(gè)比一個(gè)刺激。

去年更是在《壯志凌云2》開(kāi)上了戰(zhàn)斗機(jī)。

呼嘯而過(guò)的視覺(jué)沖擊、重力壓迫下的臉部變形，帶來(lái)了特效無(wú)可比擬的實(shí)感。

該片也一舉成為了去年的年度票房冠軍。

當(dāng)然，阿湯哥的不服老，也仰仗于好萊塢高度成熟的電影工業(yè)。

舉個(gè)例子，《壯志凌云2》在每架飛機(jī)內(nèi)塞進(jìn)6臺(tái)IMAX攝影機(jī)，全方位捕捉演員的表情。

但，即便是小成本制作，也讓我們看到了極致的創(chuàng)意。

過(guò)去一年，《瞬息全宇宙》在北美殺瘋。

從港圈走出的打女楊紫瓊，創(chuàng)歷史地?cái)孬@小金人。

看似俗套的「母女和解」，卻得以用嗑瘋了一般的想象力呈現(xiàn)。

天馬行空，百無(wú)禁忌。

平行時(shí)空穿梭，又不失嚴(yán)絲合縫的科學(xué)支撐。

中國(guó)功夫，也因此別開(kāi)生面。

誠(chéng)然，技術(shù)的革新、題材的時(shí)新，都非成龍一人可以做到。

但國(guó)產(chǎn)動(dòng)作片由巔峰跌入谷底，動(dòng)作演員后繼無(wú)人，又該向誰(shuí)追問(wèn)。

如果說(shuō)，早期成龍電影代表了香港草根文化的美好愿景，那么這種社會(huì)性在近年的華語(yǔ)動(dòng)作中幾乎失位了。

電影是回憶的載體，更是看見(jiàn)當(dāng)下的窗口。

固步自封，最終只能剩下個(gè)賣弄情懷。

而這，又何嘗不是整個(gè)行業(yè)的悲哀？

全文完。